Thứ Sáu, 23 tháng 11, 2012

Ludwig Mies van der Rohe




Mies trên mô hình vương miện trường
cortesy Viện công nghệ illinois
Ludwig Mies van der Rohe (27 tháng 3 năm 1886 - 17 tháng 8 năm 1969) là một kiến trúc sư người Đức  . [1] Ông thường được gọi và giải quyết như Mies , họ của ông.
Ludwig Mies van der Rohe, cùng với  Walter Gropius và  Le Corbusier , được coi là những bậc thầy tiên phong của  kiến trúc Hiện đại .Mies, giống như rất nhiều sau chiến tranh thế giới đương thời, tìm cách thiết lập một phong cách kiến trúc mới có thể đại diện cho thời hiện đại cũng như  cổ điển và  Gothic đã làm cho thời đại của riêng mình. Ông đã tạo ra một phong cách thế kỷ XX có ảnh hưởng kiến trúc, quy định với độ rõ nét cao độ và sự đơn giản.
Tòa nhà trưởng thành của ông đã sử dụng vật liệu hiện đại như thép công nghiệp và  tấm kính để xác định không gian nội thất. Ông đã nỗ lực hướng tới một kiến trúc với một khuôn khổ trật tự cấu trúc cân đối với sự tự do ngụ ý của không gian mở miễn phí chảy tối thiểu.Ông kêu gọi công trình của ông "da bọc xương" kiến trúc. Ông đã tìm kiếm một cách tiếp cận hợp lý sẽ hướng dẫn quá trình sáng tạo của thiết kế kiến trúc. Ông thường được gắn với các câu cách ngôn " ít hơn "và" Thiên Chúa là trong các chi tiết ".

Đầu sự nghiệp

Mies làm việc trong cửa hàng khắc đá của cha mình và một số các công ty thiết kế tại địa phương trước khi chuyển tới Berlin, nơi ông gia nhập văn phòng thiết kế nội thất  Bruno Paul . Ông bắt đầu sự nghiệp kiến trúc của mình như là một người học việc tại studio của  Peter Behrens từ 1908 đến 1912, nơi ông được tiếp xúc với các lý thuyết thiết kế hiện tại và nền văn hóa Đức tiến triển, làm việc cùng với Walter Gropius và  Le Corbusier . Mies phục vụ như quản lý xây dựng của  Đại sứ quán của Đế chế Đức trong  thành phố Xanh Pê-téc-buatheo Behrens. [2]
Tài năng của anh đã nhanh chóng được công nhận và ông đã sớm bắt đầu hoa hồng độc lập, mặc dù thiếu của ông về một nền giáo dục cấp đại học chính thức. Một, thể chất áp đặt thảo luận, và kín đáo người đàn ông, Ludwig Mies đổi tên mình như là một phần của chuyển đổi nhanh chóng của mình từ con trai một của thương gia một kiến trúc sư làm việc với giới tinh hoa văn hóa của Berlin, thêm "van der" và của mẹ họ "Rohe", [3] sử dụng , Hà Lan, chứ không phải là hình thức Đức, có lẽ là để tránh vi phạm những người của dòng dõi quý tộc chính hãng. [4]
Ông bắt đầu sự nghiệp chuyên nghiệp độc lập của mình thiết kế ngôi nhà thuộc tầng lớp trên, tham gia phong trào tìm kiếm một trở về độ tinh khiết của phong cách thế kỷ XIX Đức đầu trong nước. Anh ngưỡng mộ tỷ lệ rộng rãi, đều đặn của các yếu tố nhịp điệu, sự chú ý đến mối quan hệ của con người với thiên nhiên, và các sáng tác bằng cách sử dụng các hình thức đơn giản khối đầu thế kỷ XIX Phổ Neo-Classical kiến trúc sư  Friedrich Karl Schinkel . Ông bác bỏ các phong cách cổ điển chiết trung và lộn xộn nên phổ biến vào đầu của thế kỷ XX như không liên quan đến thời hiện đại.

Truyền thống thuyết để hiện đại

Sau  chiến tranh thế giới thứ I , Mies bắt đầu, trong khi vẫn còn thiết kế nhà tân cổ điển truyền thống, nỗ lực thực nghiệm song song.Ông gia nhập đồng nghiệp tiên phong của mình trong việc tìm kiếm lâu dài cho một phong cách mới mà có thể phù hợp với thời đại công nghiệp hiện đại. Những điểm yếu của phong cách truyền thống đã bị tấn công bởi các nhà lý thuyết tiến bộ kể từ giữa thế kỷ XIX, chủ yếu cho những mâu thuẫn của ẩn công nghệ xây dựng hiện đại với một mặt tiền trang trí phong cách truyền thống.
Những lời chỉ trích gắn kết của các phong cách lịch sử đã đạt được sự tín nhiệm đáng kể văn hóa sau khi chiến tranh thế giới thứ I, một thảm họa được xem như là một thất bại của trật tự thế giới cũ của lãnh đạo đế quốc của Châu Âu. Sự hồi sinh phong cách cổ điển quý phái đặc biệt chửi rủa nhiều như là biểu tượng kiến ​​trúc của một hệ thống xã hội bây giờ mất uy tín và lỗi thời. Nhà tư tưởng tiến bộ được gọi là một quá trình thiết kế kiến ​​trúc hoàn toàn mới hướng dẫn giải quyết vấn đề hợp lý và một biểu thức bên ngoài của vật liệu hiện đại và cơ cấu chứ không phải là ứng dụng bề mặt mặt tiền cổ điển.
Trong khi tiếp tục Mies tân cổ điển truyền thống thực hành thiết kế của ông bắt đầu phát triển các dự án có tầm nhìn xa trông rộng, mặc dù chủ yếu unbuilt, tăng vọt ông trở nên nổi tiếng như là một kiến trúc sư có khả năng đưa ra hình thức mà là trong sự hòa hợp với tinh thần của xã hội hiện đại đang nổi lên. Mạnh dạn từ bỏ vật trang trí hoàn toàn, Mies đã ra mắt ấn tượng hiện đại với đề nghị cạnh tranh tuyệt đẹp của mình cho các mặt tất cả các tòa nhà chọc trời Friedrichstraße kính  vào năm 1921, tiếp theo là một phiên bản cong cao vào năm 1922 mang tên  Glass Nhà chọc trời . [5]
Ông tiếp tục với một loạt các dự án tiên phong, mà đỉnh cao là kiệt tác châu Âu của ông hai: tạm thời  Đức Pavilion cho các trình bày Bac-xê-lô-na (thường được gọi là Pavilion Barcelona) vào năm 1929 (tái thiết năm 1986 được xây dựng trên các trang web ban đầu) và thanh lịch  Villa Tugendhat ở  Brno ,  Cộng hòa Séc , hoàn thành vào năm 1930.
Ông gia nhập Đức avant-garde, làm việc với tạp chí tiến bộ thiết kế  G bắt đầu vào tháng 7 năm 1923. Ông đã phát triển nổi bật là giám đốc kiến trúc của  Werkbund , tổ chức có ảnh hưởng  động sản Weissenhof triển lãm mẫu nhà ở hiện đại. Ông cũng là một trong những người sáng lập vành đai kết hợp kiến trúc  Der . Ông gia nhập avant-garde Bauhaus trường thiết kế là giám đốc của họ về kiến trúc, việc áp dụng và phát triển ứng dụng chức năng luận của họ về hình thức hình học đơn giản trong thiết kế của các đối tượng hữu ích.
Giống như nhiều kiến ​​trúc sư của avant-garde ngày, Mies dựa lý thuyết kiến ​​trúc của riêng mình và nguyên tắc của riêng cá nhân của ông lại sự kết hợp của những ý tưởng được phát triển bởi nhiều nhà tư tưởng khác và các nhà thiết kế đã cân nhắc các lỗ hổng của các phong cách thiết kế truyền thống.
Suy nghĩ hiện đại của Mies bị ảnh hưởng nhiều của các phong trào thiết kế và nghệ thuật trong ngày. Ông chọn lọc thông qua những ý tưởng lý thuyết như credos thẩm mỹ của  Nga tạo dựng với hệ tư tưởng của họ về "hiệu quả" công trình điêu khắc bằng cách sử dụng các vật liệu công nghiệp hiện đại. Mies tìm thấy sức hấp dẫn trong việc sử dụng các rectilinear đơn giản và hình thức phẳng, đường sạch sẽ, sử dụng tinh khiết của màu sắc, và sự mở rộng của không gian xung quanh và vượt ra ngoài bức tường nội thất giải trình của  Hà Lannhóm De Stijl . Đặc biệt, không giới hạn không gian chức năng trong một không gian tổng thể và phát âm riêng biệt của các bộ phận được biểu diễn bằng  Gerrit Rietveld kêu gọi Mies.
Các lý thuyết thiết kế của  Adolf Loos tìm thấy cộng hưởng với Mies, đặc biệt là những ý tưởng xoá, hời hợt và không cần thiết, trang trí thay thế áp dụng xây dựng với màn hình hiển thị đơn giản của nguyên vật liệu và các hình thức. Loos đã nổi tiếng tuyên bố, trong sự hài hước lưỡi-in-má trong ngày, đó là "vật trang trí là một tội ác". Mies cũng khâm phục ý tưởng của mình về giới quý tộc mà có thể được tìm thấy trong sự giấu tên của cuộc sống hiện đại.
Công việc táo bạo của các kiến trúc sư người Mỹ đã rất ngưỡng mộ bởi các kiến trúc sư châu Âu. Giống như kiến trúc sư khác, những người xem các  danh mục đầu tư Wasmuth và triển lãm liên quan của nó, Mies say mê với không gian tự do chảy phòng liên kết với nhau trong đó bao gồm môi trường xung quanh ngoài trời của họ như được minh chứng bởi các kế hoạch mở sàn của Mỹ  (US) Prairie công việc của  Frank Lloyd Wright . Cấu trúc Mỹ kỹ thuật cũng được tổ chức phải gương mẫu của vẻ đẹp có thể xây dựng chức năng.

Tầm quan trọng và ý nghĩa

Mies theo đuổi một nhiệm vụ đầy tham vọng suốt đời để tạo ra một kiến trúc ngôn ngữ mới có thể được sử dụng để đại diện cho kỷ nguyên mới của công nghệ và sản xuất. Ông đã nhìn thấy một nhu cầu cho một kiến trúc biểu cảm và trong sự hòa hợp với thời đại của mình, cũng giống như  kiến trúc Gothic là một kỷ nguyên của tinh. Ông đã áp dụng một quá trình thiết kế xử lý kỷ luật bằng cách sử dụng suy nghĩ lý trí để đạt được mục tiêu tinh thần của mình. Ông tin rằng các cấu hình và sắp xếp tất cả các yếu tố kiến trúc phải đóng góp vào một biểu thức thống nhất.
Mies tự học sửa chữa nghiên cứu triết học vĩ đại và nhà tư tưởng, quá khứ và hiện tại, để tăng cường sự hiểu biết của riêng mình của các nhân vật và các phẩm chất cần thiết của thời đại công nghệ, ông đã sống. Hơn có lẽ bất kỳ tiên phong thực hành khác của chủ nghĩa hiện đại, Mies khai thác các tác phẩm của các triết gia và nhà tư tưởng cho những ý tưởng liên quan đến nhiệm vụ kiến ​​trúc của mình.Kiến trúc Mies đã được tạo ra ở một mức độ trừu tượng cao, và mô tả khái quát của ông về nguyên tắc của mình cố tình để lại nhiều chỗ để giải thích. Tuy nhiên, công trình của ông cũng có vẻ rất trực tiếp và đơn giản khi xem trong người.
Mọi khía cạnh của kiến ​​trúc của mình, từ khái niệm tổng thể đến từng chi tiết nhỏ nhất, hỗ trợ nỗ lực của mình để thể hiện thời hiện đại. Độ sâu của ý nghĩa được chuyển tải bởi công việc của mình, ngoài chất lượng thẩm mỹ của nó đã thu hút được nhiều nhà triết học đương đại và các nhà tư tưởng lý thuyết để tiếp tục để tiếp tục khám phá và suy đoán về kiến ​​trúc của mình.

Nhập cư vào Hoa Kỳ

Ủy ban cơ hội thu hẹp lại với trầm cảm trên toàn thế giới sau năm 1929. Đầu những năm 1930, Mies phục vụ một thời gian ngắn là Giám đốc cuối cùng của ấp úng  Bauhaus , theo yêu cầu của người đồng nghiệp và đối thủ cạnh tranh  Walter Gropius . Sau năm 1933, Đức quốc xã áp lực chính trị sớm buộc Mies để đóng học do chính phủ tài trợ. Ông xây dựng rất ít trong những năm này (một built hoa hồng là  Philip Johnson 's New York căn hộ), Đức quốc xã từ chối phong cách của mình không phải là "Đức" trong nhân vật.
Thất vọng và không hài lòng, ông bỏ quê hương của mình miễn cưỡng vào năm 1937 khi ông nhìn thấy cơ hội của mình cho bất kỳ hoa hồng xây dựng trong tương lai biến mất, chấp nhận một khoản hoa hồng ở tại Wyoming và sau đó là một đề nghị để đứng đầu các bộ phận của kiến trúc mới được thành lập  Viện Công nghệ Illinois ở Chicago. Ở đây, ông đã giới thiệu một loại mới của giáo dục và thái độ sau này được gọi là  trường Chicago Thứ hai , mà đã trở thành rất có ảnh hưởng trong những thập kỷ sau đây ở Bắc Mỹ và châu Âu.

Nghề nghiệp trong Hoa Kỳ

Mies định cư ở Chicago, Illinois, nơi ông được bổ nhiệm làm người đứng đầu của trường phái kiến trúc ở Chicago Armour Viện Công nghệ (sau đổi Illinois Institute of Technology - IIT). Một trong những lợi ích của vị trí này là rằng ông sẽ được giao nhiệm vụ thiết kế các tòa nhà mới và kế hoạch tổng thể cho khuôn viên trường. Tất cả các tòa nhà của mình vẫn còn đứng đó, bao gồm cả Alumni Hall, nhà nguyện, và kiệt tác của ông  SR vương miện Hall , được xây dựng như là nhà của trường Kiến trúc của IIT. Vương miện Hội trường được coi là công việc tốt nhất của Mies, định nghĩa của kiến trúc Miesian.
Năm 1944, ông đã trở thành một công dân Mỹ, hoàn thành thôi việc của ông từ quê nhà Đức. Ba mươi năm của mình như là một kiến ​​trúc sư người Mỹ phản ánh một cách tiếp cận tinh khiết cấu trúc hơn để đạt được mục tiêu của mình một kiến ​​trúc mới cho thế kỷ hai mươi.Ông đã tập trung nỗ lực của mình kèm theo mở và thích nghi không gian "phổ quát" với khuôn khổ cấu trúc sắp xếp rõ ràng, có hình dạng thép đúc sẵn điền vào bằng các tấm kính lớn.
Dự án đầu tiên của ông tại cơ sở IIT, và cho các nhà phát triển Herb Greenwald, mở con mắt của người Mỹ với một phong cách có vẻ như một sự tiến triển tự nhiên của gần như quên học Chicago thế kỷ XIX  phong cách. Kiến trúc của mình, có nguồn gốc ở Bauhaus Đức và Tây Âu  phong cách quốc tế , trở thành một chế độ được chấp nhận xây dựng cho các tổ chức văn hóa và giáo dục của Mỹ, các nhà phát triển, các cơ quan công cộng, và các tập đoàn lớn.

Mỹ làm việc

Mies làm việc từ studio của mình ở trung tâm thành phố Chicago trong khoảng thời gian 31-năm của mình trong toàn bộ Mỹ. Các dự án quan trọng của mình ở Mỹ bao gồm ở Chicago và khu vực dân cư tháp  860-880 Lake Shore Tiến sĩ ,  Chicago liên bang Trung tâm phức tạp,  Farnsworth House ,  vương miện Hall và các cấu trúc khác tại  IIT ; và các  Seagram Building ở New York. Những công trình mang tính biểu tượng này đã trở thành nguyên mẫu cho các dự án khác của mình.

Farnsworth House

Bài chi tiết:  Farnsworth House
Giữa năm 1946 và 1951, Mies van der Rohe thiết kế và xây dựng  Farnsworth House , một ngày nghỉ cuối tuần bên ngoài Chicago cho một người phụ nữ chuyên nghiệp độc lập, Tiến sĩ Edith Farnsworth. Ở đây, Mies khám phá mối quan hệ giữa con người, chỗ ở, và thiên nhiên.Kiệt tác nhỏ cho thấy thế giới rằng tiếp xúc công nghiệp thép và kính là những vật liệu có khả năng tạo ra kiến trúc của tác động tình cảm tuyệt vời. Các gian hàng của kính được nâng lên sáu feet trên một vùng đồng bằng ngập lũ bên cạnh sông Fox, được bao quanh bởi rừng và các cánh đồng nông thôn.
-Crafted cao nguyên sơ trắng kết cấu khung và tất cả thủy tinh tường xác định một không gian nội thất đơn giản rectilinear, cho phép tự nhiên và ánh sáng bao bọc không gian nội thất. Một lò sưởi ốp gỗ (thiết bị cơ khí nhà ở, nhà bếp, nhà vệ sinh) là vị trí trong không gian mở để đề nghị sống, ăn uống và ngủ không gian mà không cần sử dụng các bức tường. Không có phân vùng chạm vào bao vây tất cả các kính xung quanh. Nếu không có các bức tường bên ngoài vững chắc  , rèm đầy đủ chiều cao trên đường vành đai cho phép tự do để cung cấp bảo mật đầy đủ hoặc một phần khi nào và nơi mong muốn. Nhà ở đã được mô tả như là tuyệt vời, một ngôi đền lơ lửng giữa trời và đất, một bài thơ, một tác phẩm nghệ thuật.
Các nhà Farnsworth và 60-acre (240.000 m 2 ) trang web rừng đã được mua tại cuộc bán đấu giá 7,5 triệu đô la Mỹ của các nhóm bảo tồn trong năm 2004 và hiện đang hoạt động của  Hội đồng Bảo tồn mốc Illinois như một bảo tàng công cộng  . Việc xây dựng ảnh hưởng đến việc tạo ra hàng trăm nhà kính hiện đại, đáng chú ý nhất  Glass House của  Philip Johnson , nằm ​​gần  thành phố New York và cũng thuộc sở hữu của  National Trust Bảo tồn lịch sử .
Farnsworth House mang tính biểu tượng được coi là một trong những công trình vĩ đại nhất của Mies. Ngôi nhà là một hiện thân của tầm nhìn trưởng thành của Mies 'của kiến ​​trúc hiện đại cho thời đại công nghệ mới: một không bị cản trở không gian trong một khuôn khổ tối thiểu "da bọc xương", một sự sắp xếp rõ ràng dễ hiểu của các bộ phận kiến ​​trúc. Ý tưởng của mình được quy định rõ ràng và đơn giản, sử dụng vật liệu được phép để thể hiện nhân vật của riêng cá nhân của họ.

860-880 Lake Shore Drive

Mies thiết kế một loạt các bốn thu nhập trung bình tòa nhà chung cư cao tầng cho phát triển  Herb Greenwald :  860-880 (được xây dựng từ năm 1949 và 1951) và 900-910 ổ Lake Shore tháp Lakefront Chicago. Những tòa tháp, với mặt tiền bằng thép và kính, khởi hành triệt để gạch từ dân cư điển hình  tòa nhà chung cư của thời gian. Mies tìm thấy kích thước đơn vị của họ quá nhỏ cho anh ấy, lựa chọn thay vì tiếp tục sống trong một căn hộ sang trọng rộng rãi truyền thống  một vài khối. Các tòa tháp ở các hộp hình chữ nhật đơn giản với một bao vây bức tường không phân cấp, lớn lên sàn trên một hành lang kính kín.
Sảnh được thiết lập trở lại từ cột chu vi, được tiếp xúc với xung quanh chu vi của tòa nhà trên, việc tạo ra một trò hiện đại  không phải không giống như những người trong những ngôi đền Hy Lạp. Cấu hình này tạo ra một cảm giác của ánh sáng, cởi mở, và tự do đi lại ở mặt đất đã trở thành nguyên mẫu cho vô số tháp mới được thiết kế cả hai văn phòng và những người theo ông Mies. Một số nhà sử học cho rằng phương pháp mới này là một biểu hiện của tinh thần Mỹ và không gian vô biên mở của biên giới, văn hóa Đức để ngưỡng mộ.
Khi Mies đã thành lập khái niệm thiết kế cơ bản của mình đối với hình thức nói chung và chi tiết của các tòa tháp của ông, ông đã áp dụng những giải pháp (với cải tiến phát triển) để sau đó dự án xây dựng cao tầng của mình. Các kiến ​​trúc của tòa tháp của mình xuất hiện được tương tự, nhưng mỗi dự án đại diện cho những ý tưởng mới về sự hình thành không gian đô thị rất tinh vi trên mặt đất. Ông rất vui mừng trong thành phần nhiều tháp được sắp xếp trong một mối quan hệ không phân cấp dường như không thường xuyên với nhau.
Cũng như với nội thất của mình, ông đã tạo ra không gian miễn phí chảy và các bề mặt phẳng mà đại diện cho ý tưởng về một ốc đảo của sự rõ ràng gọn gàng và bình tĩnh trong sự hỗn loạn của thành phố. Ông bao gồm bản chất bằng cách để lại các lỗ hở ở vỉa hè, cây có vẻ phát triển tự do do đô thị hóa, cũng giống như trong môi trường giải quyết trước.

Seagram Building

Bài chi tiết:  Seagram Building
Năm 1958, Mies van der Rohe thiết kế những gì thường được coi là đỉnh cao của kiến trúc cao tầng hiện đại,  tòa nhà Seagram ở  thành phố New York . Mies được lựa chọn bởi con gái của các khách hàng,  Phyllis Bronfman Lambert , người đã trở thành một con số ghi nhận kiến trúc và bảo trợ ở bên phải của riêng mình. Tòa nhà Seagram đã trở thành một biểu tượng của sức mạnh ngày càng tăng của công ty, là xác định tổ chức của thế kỷ XX. Trong một động thái táo bạo và sáng tạo, kiến trúc sư đã lựa chọn để tháp trở lại từ  dòng bất động sản để tạo ra một plaza sân trước và đài phun nước trên  Park Avenue .
Mặc dù bây giờ nổi tiếng và có ảnh hưởng rộng rãi như là một tính năng thiết kế đô thị, Mies đã phải thuyết phục ngân hàng Bronfman một tòa tháp cao nhất với không gian đáng kể "chưa sử dụng" mở trên mặt đất sẽ tăng cường sự hiện diện và uy tín của tòa nhà. Mies thiết kế bao gồm một bức tường bức màn bằng đồng với hình chữ H bên ngoài  song cửa đã được phóng đại độ sâu xa hơn những gì đã được cấu trúc cần thiết. Những người gièm pha chỉ trích nó như đã cam kết "Adolf Loos tội ác của trang trí ". Philip Johnson đã có một vai trò trong việc lựa chọn vật liệu nội thất, và ông đã thiết kế xa hoa  Four Seasons nhà hàng , đã phải chịu đựng bỏ remodeled đến ngày hôm nay. Tòa nhà Seagram được cho là một ví dụ đầu của sáng tạo "nhanh" quá trình xây dựng, thiết kế và xây dựng tài liệu hướng dẫn được thực hiện đồng thời.
Sử dụng Seagram như một nguyên mẫu, 'văn phòng Mies thiết kế một số tòa tháp văn phòng cao tầng hiện đại  , đặc biệt là  Trung tâm Liên bang Chicago , bao gồm  Dirksen và các  tòa nhà liên bang Kluczynski và  Bưu điện (1959) và  Plaza IBM ở Chicago,  Westmount Quảng trường ở Montreal, và  Trung tâm Toronto-Dominion vào năm 1967. Mỗi dự án đều áp dụng hình thức nguyên mẫu hình chữ nhật trên sàn và hệ thống bao bọc tường càng tinh tế hơn, nhưng mỗi tạo ra một bộ duy nhất của không gian bên ngoài là một khía cạnh thiết yếu của những nỗ lực sáng tạo của mình.
Trong thời gian 1951-1952, Mies thiết kế thép, thủy tinh và gạch  McCormick House , nằm ​​ở  Elmhurst, Illinois (15 dặm về phía tây của tuyến đường vòng Chicago), bất động sản phát triển Robert Hall McCormick, Jr một câu chuyện thích nghi của các bên ngoài tường rèm 860-880 tháp nổi tiếng Lake Shore ổ của mình, nó phục vụ như một nguyên mẫu cho một loạt unbuilt nhà đầu cơ sẽ được xây dựng ở Melrose Park, Illinois. Ngôi nhà đã được di chuyển và cấu hình lại như là một phần của công chúng  Bảo tàng Nghệ thuật Elmhurst .

Bảo tàng Mỹ thuật, Houston

Mies thiết kế hai tòa nhà cho  Bảo tàng Mỹ thuật Houston (MFAH) như bổ sung xây dựng Luật Caroline Weiss. Năm 1953, MFAH ủy Mies van der Rohe để tạo ra một kế hoạch tổng thể cho tổ chức. Ông đã thiết kế hai bổ sung Hall xây dựng Cullinan, hoàn thành vào năm 1958, và Pavilion Brown, hoàn thành vào năm 1974. Một ví dụ nổi tiếng của phong cách quốc tế, các phần Xây dựng Luật Wiess Caroline bao gồm một trong những chỉ có hai bảo tàng Mies thiết kế trên thế giới. [6]

National Gallery, Bec-lin

Công việc cuối cùng của Mies là  Neue Nationalgalerie bảo tàng nghệ thuật, Thư viện Quốc gia, tại Berlin. Coi là một trong các báo cáo hoàn hảo nhất của phương pháp tiếp cận kiến trúc của mình, các gian hàng trên là một thành phần chính xác của các cột thép tượng đài và một máy bay cantilevered mái (nhô ra) với một bao vây thủy tinh. Gian hàng thủy tinh vuông đơn giản là một biểu hiện mạnh mẽ ý tưởng của mình về không gian nội thất linh hoạt, được xác định bởi các bức tường trong suốt và được hỗ trợ bởi một khung cấu trúc bên ngoài.
Các gian hàng kính là một phần tương đối nhỏ của việc xây dựng tổng thể, phục vụ như là một điểm vào biểu tượng kiến ​​trúc và bộ sưu tập hoành tráng cho nghệ thuật quy mô lớn hơn. Một tòa nhà bục lớn bên dưới gian hàng có thể chứa hầu hết các khu vực tòa nhà được xây dựng thực tế trong nhiều không gian chức năng cho phòng trưng bày, hỗ trợ và các phòng tiện dụng.
Trong khuôn viên của  Whitney High School trẻ và Học viện Cảnh sát Chicago liền kề  là hai ví dụ về sự ảnh hưởng van der Rohe đã có trên kiến trúc Chicago.

Nội thất

Mies thiết kế  mảnh đồ nội thất hiện đại bằng cách sử dụng các công nghệ mới công nghiệp đã trở thành kinh điển phổ biến, chẳng hạn như  ghế Barcelona và bàn,  ghế Brno và  ghế Tugendhat . Đồ nội thất của ông được biết đến với nghề thủ công tốt  , kết hợp sang trọngcác loại vải truyền thống  như  da kết hợp với hiện đại  chrome khung, và tách riêng biệt của cấu trúc hỗ trợ và các bề mặt được hỗ trợ, thường sử dụng  lên thanh rung để tăng cường cảm giác nhẹ nhàng được tạo ra bởi các khung cấu trúc tinh tế. Trong thời gian này, ông đã cộng tác chặt chẽ với các nhà thiết kế nội thất và đồng  Lilly Reich .

Nhà giáo dục

Mies đã đóng một vai trò quan trọng như một nhà giáo dục, tin rằng ngôn ngữ kiến trúc của ông có thể được học, sau đó được áp dụng để thiết kế bất kỳ loại tòa nhà hiện đại. Ông đã thiết lập một nền giáo dục mới tại các bộ phận của kiến trúc của  Viện Công nghệ Illinois ở Chicago thay thế old-fashioned  Ecole des Beaux-Art thái độ ba bước tạo một khởi đầu với hàng thủ công của xây dựng dẫn đến kỹ năng lập kế hoạch và hoàn thành với lý thuyết kiến trúc (so sánh  Vitruvius : firmitas, utilitas, venustas). Ông làm việc cá nhân và chuyên sâu về các giải pháp nguyên mẫu, và sau đó cho phép các sinh viên của mình, trong trường học và văn phòng của ông, để phát triển các giải pháp phái sinh cho các dự án cụ thể theo hướng dẫn của mình.
Một số chương trình giảng dạy Mies vẫn còn trong thực tế trong chương trình năm thứ nhất và thứ hai tại IIT, ví dụ như việc soạn thảo đớn gạch trong năm thứ hai. Nhưng khi không ai có thể phù hợp với thiên tài và chất lượng thơ mộng của công việc của mình, ông bị dằn vặt về phương pháp giáo dục của ông đã đi sai. Tuy nhiên thành tựu của ông cho một kiến trúc tạo ra công nghệ hiện đại sống sót rất thành công cho đến ngày hôm nay bởi người khác và được gọi là  kiến trúc công nghệ cao .
Mies đặt tầm quan trọng lớn về giáo dục của các kiến trúc sư, những người có thể thực hiện trên các nguyên tắc thiết kế của ông. Ông đã dành rất nhiều thời gian và nỗ lực dẫn đầu chương trình kiến trúc tại IIT. Mies phục vụ trên Ban tư vấn ban đầu của  Quỹ Graham ở Chicago. Thực hành riêng của ông dựa trên sự tham gia của cá nhân chuyên sâu trong các nỗ lực thiết kế để tạo ra các giải pháp nguyên mẫu cho các loại xây dựng (860 Lake Shore Drive, Farnsworth House, Seagram Building, SR Crown Hall, New Quốc gia), sau đó cho phép thiết kế phòng thu của mình để phát triển phái sinh các tòa nhà dưới sự giám sát của mình.
Mies cháu trai  Dirk Lohan và hai đối tác lãnh đạo công ty sau khi ông qua đời vào năm 1969. Lohan, người đã hợp tác với Mies trong Thư viện quốc gia mới, tiếp tục với các dự án hiện có, nhưng sớm dẫn đầu vững chắc trên con đường độc lập của riêng mình. Môn đệ khác tiếp tục lời dạy của Ngài cho một vài năm, đáng chú ý là Gene Summers, David Haid, Myron Goldsmith, Jacques Brownson, và kiến trúc sư khác tại công ty của  CF Murphy và  Skidmore, Owings và Merrill .
Nhưng trong khi Mies công việc có ảnh hưởng lớn và công nhận quan trọng, phương pháp tiếp cận của ông thất bại trong việc duy trì một lực lượng sáng tạo như là một phong cách sau khi ông chết và bị che khuất bởi làn sóng mới của  bài viết hiện đại của những năm 1980.Ông đã hy vọng kiến trúc của ông sẽ phục vụ như là một mô hình phổ quát mà có thể được dễ dàng bắt chước, nhưng sức mạnh thẩm mỹ công trình của ông đã chứng minh không thể để phù hợp, thay vì kết quả chủ yếu trong cấu trúc buồn tẻ và tẻ nhạt. Sự thất bại của những người theo ông để đáp ứng tiêu chuẩn cao của ông có thể đã góp phần vào sự sụp đổ của chủ nghĩa hiện đại và sự gia tăng của các lý thuyết thiết kế mới cạnh tranh, đặc biệt là Chủ nghĩa hậu hiện đại.

Chết

Trong vòng hai mươi năm cuối cùng của cuộc đời mình, Mies phát triển và xây dựng tầm nhìn của một kiến trúc tượng đài "da bọc xương" phản ánh mục tiêu của mình để cung cấp các cá nhân thực hiện mình trong kỷ nguyên hiện đại. Mies đã tìm cách tạo ra không gian mở và miễn phí, kèm theo trong một trật tự cấu trúc với sự hiện diện tối thiểu. Mies van der Rohe đã chết vào ngày 17 tháng 8 năm 1969. Sau khi hỏa táng, cần dẫn nguồn ] tro cốt của ông được chôn cất gần Chicago kiến trúc sư nổi tiếng ở  Chicago 's  Graceland Nghĩa trang . Ngôi mộ của ông được đánh dấu bằng một phiến đá granite đen đơn giản và một lượng lớn  mật ong châu chấu cây. [1]
Các tài liệu tham khảo: www.google.com / http://en.wikipedia.org

0 nhận xét:

Đăng nhận xét